Перейти к содержанию

Тайны знаменитых картин.


Sandal

Рекомендуемые сообщения

  • Модераторы

1.jpg.d900ed709c0230a93cb22c5537a27ea5.jpg

 

 

Свои секреты есть даже у тех шедевров живописи, которые кажутся нам хорошо знакомыми.

Практически в каждом значимом произведении искусства есть загадка, «двойное дно» или тайная история, которую хочется раскрыть.

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • Модераторы

2.jpg.7e67c09b7243fad7cad377f544f99e60.jpg

Иероним Босх, "Сад земных наслаждений", 1500-1510гг.

 

 

Споры о значениях и скрытых смыслах самой известной работы голландского художника не утихают с момента ее появления. На правой створке триптиха под названием «Музыкальный ад» изображены грешники, которых истязают в преисподней при помощи музыкальных инструментов. У одного из них на ягодицах оттиснуты ноты.

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • Модераторы

4.jpg.16a56eb6a0f21947e8cfeb672597d170.jpg

 

В 1902 году венгерский художник Тивадар Костка Чонтвари написал картину «Старый Рыбак». Казалось бы, ничего необычного в картине нет, но Тивадар заложил в нее подтекст, при жизни художника так и нераскрытый.

Мало кому пришло в голову прикладывать зеркало к середине картины. В каждом человеке может быть как Бог (продублировано правое плечо Старика), так и Дьявол (продублировано левое плечо старика).

 

 

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • Модераторы

6.jpg.fb1de43a1eb819870fe3c622fb8517b7.jpg

 

Казалось бы, обычный пейзаж. Лодки, люди на берегу и пустынное море. И только рентгеновское исследование показало, что люди собрались на берегу не просто так - в оригинале они рассматривали тушу кита, выброшенного на берег.

Однако художник решил, что никто не захочет смотреть на мертвого кита, и переписал картину.

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • Модераторы

8.jpg.0a7469acb6e9a842a145660f4b38e1bb.jpg

Клод Моне, "Завтрак на траве", 1865.

 


Художников Эдуарда Мане и Клода Моне иногда путают — ведь они оба были французами, жили в одно время и творили в стиле импрессионизма. Даже название одной из самых известных картин Мане «Завтрак на траве» Моне позаимствовал и написал свой «Завтрак на траве».

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • Модераторы

Двойники на "Тайной вечере".

 

9.jpg.e35a16f088324b3b70d694ff26239f8f.jpg

Леонардо да Винчи, "Тайная вечеря", 1495-1498.

 

Когда Леонардо да Винчи писал «Тайную вечерю», он придавал особое значение двум фигурам: Христа и Иуды. Он очень долго искал натурщиков для них. Наконец, ему удалось найти модель для образа Христа среди юных певчих. Подобрать натурщика для Иуды Леонардо не удавалось в течение трех лет. Но однажды он наткнулся на улице на пьяницу, который валялся в сточной канаве. Это был молодой мужчина, которого состарило беспробудное пьянство. Леонардо пригласил его в трактир, где сразу же начал писать с него Иуду. Когда пьяница пришел в себя, он сказал художнику, что однажды уже позировал ему. Это было несколько лет назад, когда он пел в церковном хоре, Леонардо писал с него Христа.

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • Модераторы

"Ночной дозор" или "Дневной"?

 

10.jpg.7a71c6261396a013b7cd709267d7e883.jpg


Рембрандт, "Ночной дозор", 1642.

 

Одна из самых известных картин Рембрандта «Выступление стрелковой роты капитана Франса Баннинга Кока и лейтенанта Виллема ван Рёйтенбюрга» около двухсот лет провисела в разных залах и была обнаружена искусствоведами только в XIX веке. Поскольку казалось, что фигуры выступают на тёмном фоне, её назвали «Ночной дозор», и под этим названием она и вошла в сокровищницу мирового искусства.

И только при реставрации, проведённой в 1947 году, обнаружилось, что в зале картина успела покрыться слоем копоти, исказившим её колорит. После расчистки оригинальной живописи окончательно выяснилось, что сцена, представленная Рембрандтом, на самом деле происходит днём. Положение тени от левой руки капитана Кока показывает, что время действия — не более 14 часов.

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • Модераторы

Перевернутая лодка.

1.thumb.jpg.b84f78c0846f79eaf233aeebcbd98c8b.jpg

Анри Матисс, "Лодка", 1937.

 

В Нью-Йоркском Музее современного искусства в 1961 году была выставлена картина Анри Матисса «Лодка». Только через 47 дней кто-то обратил внимание на то, что картина висит вверх ногами. На полотне изображены 10 фиолетовых линий и два голубых паруса на белом фоне. Два паруса художник нарисовал не просто так, второй парус — это отражение первого на глади воды.
Для того, чтобы не ошибиться в том, как должна висеть картина, нужно обратить внимание на детали. Больший парус должен быть верхом картины, а пик паруса картины должен быть направлен в правый верхний угол.

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • Модераторы

Обман в автопортрете.

 

2.thumb.jpg.3a3b48edfebb749ef2fe39489ee25e30.jpg

Винсент ван Гог, "Автопортрет с трубкой", 1889.

 

О том, что ван Гог якобы сам отрезал себе ухо, ходят легенды. Сейчас наиболее достоверной считается версия о том, что ухо ван Гог повредил в небольшой потасовке с участием другого художника - Поля Гогена.

Автопортрет же интересен тем, что отражает реальность в искаженном виде: художник изображен с перевязанным правым ухом, потому что он при работе использовал зеркало. На самом деле пострадало левое ухо.

 

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • Модераторы

Чужие мишки.

 

3.jpg.978337a4523781fa0387fe015e827f76.jpg

Иван Шишкин, "Утро в Сосновом лесу", 1889.

 

Знаменитая картина принадлежит не только кисти Шишкина. Многие художники, дружившие между собой, частенько прибегали к «помощи друга», а Иван Иванович, всю жизнь рисовавший пейзажи, опасался, что трогательные медведи не получатся у него так, как нужно. Поэтому Шишкин обратился к знакомому художнику-анималисту Константину Савицкому.

Савицкий нарисовал едва ли не лучших мишек в истории российской живописи, а Третьяков повелел смыть его фамилию с холста, поскольку все в картине «начиная от замысла и кончая исполнением, все говорит о манере живописи, о творческом методе, свойственных именно Шишкину».

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • Модераторы

Невинная история "Готики".

 

4.thumb.Jpg.cc82dd50699411b129bc4ddef3e0187c.Jpg

Грант Вуд, "Американская готика", 1930.

 

Работа Гранта Вуда считается одной из самых странных и угнетающих в истории американской живописи. Картина с мрачными отцом и дочерью переполнена деталями, которые указывают на суровость, пуританство и ретроградство изображенных людей.
На самом деле художник не задумывал изображать никаких ужасов: во время поездки по штату Айова и он заметил небольшой дом в готическом стиле и решил изобразить тех людей, которые, по его мнению, идеально подошли бы в качестве обитателей. В виде персонажей, на которых так обиделись жители Айовы, увековечены сестра Гранта и его дантист.

 

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • Модераторы

Картина "Фигура у окна" написана в 1925 году, когда Дали был 21 год. Тогда в жизнь художника еще не вошла Гала, и его музой была сестра Ана Мария. Отношения брата и сестры испортились, когда он на одной из картин написал "порой я плюю на портрет собственной матери, и это доставляет мне удовольствие". Ана Мария не смогла простить такой эпатаж.

 

6.thumb.jpg.e192b4a589ca978e3ca786067ed1798c.jpg

 

В своей книге 1949 года "Сальвадор Дали глазами сестры" она пишет о брате без всякого восхваления. Книга привела Сальвадора в бешенство. Еще лет десять после этого он гневно вспоминал ее при каждом удобном случае. И вот, в 1954 появляется картина "Молодая девственница, предающаяся содомскому греху при помощи рогов собственного целомудрия". Поза женщины, ее локоны, пейзаж за окном и цветовая гамма картины явно перекликаются с "Фигурой у окна". Есть версия, что так Дали отомстил сестре за ее книгу.

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • Модераторы

Двуликая Даная.

 

7.thumb.jpg.88303e3375858f6e90c9fc5dca4cdf9d.jpg

 

Рембрандт Харменс ван Рейн, "Даная", 1636 - 1647.

 

Многие тайны одной из самых известных картин Рембрандта были раскрыты только в 60-е годы ХХ века, когда полотно просветили рентгеновскими лучами. Например, съемка показала, что в ранней версии лицо царевны, которая вступила в любовную связь с Зевсом, было похоже на лицо Саскии — супруги живописца, умершей в 1642 году. На финальном варианте картины оно стало напоминать лицо Гертье Диркс — любовницы Рембрандта, с которой художник жил после смерти жены.

 

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • Модераторы

Желтая спальня Ван Гога.

 

8.jpg.fa229083ac4fa34062acf43e0b0aaa27.jpg

Винсент Ван Гог, "Спальня в Арле", 1888 - 1889.

 

В мае 1888 года Ван Гог обзавелся небольшой мастерской в Арле, на юге Франции, куда он сбежал от не понимающих его парижских художников и критиков. В одной из четырех комнат Винсент обустраивает спальню. В октябре все готово, и он решает нарисовать «Спальню Ван Гога в Арле». Для художника очень важен был колорит, уют комнаты: все должно было наводить на мысли об отдыхе. При этом картина выдержана в тревожных желтых тонах.

Исследователи творчества Ван Гога объясняют это тем, что художник принимал наперстянку — средство от эпилепсии, которое вызывает у пациента серьезные изменения в восприятии цвета: вся окружающая действительность окрашивается в зелено-желтые тона.

 

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • Модераторы

Беззубое совершенство.

 

9.thumb.jpg.dd5b3a632c14ac3c88b0ceed10f2d8bd.jpg

Леонардо да Винчи, "Портрет госпожи Лизы дель Джокондо", 1503 - 1519.

 

Общепризнанное мнение состоит в том, что Мона Лиза — совершенство и улыбка ее прекрасна своей загадочностью. Однако американский искусствовед (и по совместительству стоматолог) Джозеф Борковски считает, что, судя по выражению лица, героиня потеряла много зубов. Изучая увеличенные фотографии шедевра, Борковски обнаружил также шрамы вокруг ее рта. «Она так «улыбается» именно из-за того, что произошло с нею, — считает эксперт. — Выражение ее лица типично для людей, потерявших передние зубы».

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • Модераторы

Майор на фейсконтроле.

 

10.jpg.034b61cf4c3e5e1a853d0defac6b9522.jpg

Павел Федотов, "Сватовство майора", 1848.

 

Публика, впервые увидевшая картину "Сватовство майора", смеялась от души: художник Федотов наполнил ее ироничными деталями, понятными зрителям того времени. Например, майор явно не знаком с правилами дворянского этикета: он явился без положенных букетов для невесты и ее матери. А саму невесту ее родители-купцы разрядили в вечернее бальное платье, хотя на дворе день (все светильники в комнате потушены). Девушка явно впервые примерила декольтированное платье, смущена и пытается убежать в свою светелку.

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • Модераторы

Почему Свобода обнажена.

 

1.jpg.c180c2b1a9b3ed064eb0aa9c2677c025.jpg

Фердинан Виктор Эжен Делакруа, "Свобода на баррикадах", 1830.

 

По мнению искусствоведа Этьена Жюли, Делакруа писал лицо женщины со знаменитой парижской революционерки — прачки Анны-Шарлотты, которая вышла на баррикады после гибели брата от рук королевских солдат и убила девятерых гвардейцев. Художник изобразил ее с обнаженной грудью. По его замыслу, это символ бесстрашия и самоотверженности, а также торжества демократии: нагая грудь показывает, что Свобода, как простолюдинка, не носит корсета.

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • Модераторы

Неквадратный квадрат.

 

2.thumb.jpg.6f8ae800a534d6b9681a4a5f98b6221a.jpg

Казимир Малевич, "Черный супрематический квадрат", 1915.

 

На самом деле «Черный квадрат» вовсе не черный и совсем не квадратный: ни одна из сторон четырехугольника не параллельна ни одной другой его стороне, и ни одной из сторон квадратной рамки, которой обрамлена картина. А темный цвет — это результат смешения различных красок, среди которых не было черной. Считается, что это была не небрежность автора, а принципиальная позиция, стремление создать динамическую, подвижную форму.

Специалисты Третьяковской галереи обнаружили авторскую надпись на известной картине Малевича. Надпись гласит: «Битва негров в темной пещере». Эта фраза отсылает к названию шутливой картине французского журналиста, писателя и художника Альфонса Алле «Битва негров в темной пещере глубокой ночью», представлявшей собой абсолютно черный прямоугольник.

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • Модераторы

Мелодрама Австрийской Моны Лизы.

 

3.thumb.jpg.07bf032e31189335ea0ea79875b0a1cc.jpg

Густав Климт, "Портрет Адели Блох-Бауэр", 1907.

 

На одном из самых значительных полотен Климта запечатлена жена австрийского сахарного магната Фердинада Блох-Бауэра. Вся Вена обсуждала бурный роман Адели и знаменитого художника. Уязвленный муж захотел отомстить любовникам, но выбрал очень необычный способ: он решил заказать Климту портрет Адели и заставить его сделать сотни эскизов, пока художника не начнет выворачивать от нее.

Блох-Бауэр хотел, чтобы работа продлилась несколько лет, и натурщица могла видеть, как угасают чувства Климта. Он сделал художнику щедрое предложение, от которого тот не смог отказаться, и все сложилось по сценарию обманутого мужа: работа была закончена за 4 года, любовники давно остыли друг к другу. Адель Блох-Бауэр так никогда и не узнала, что муж был в курсе ее отношений с Климтом.

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • Модераторы

Картина, вернувшая Гогена к жизни.

 

4.jpg.403a1c20cc1957f778d841e19321d8d0.jpg

Поль Гоген, "Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идём?", 1897-1898.

 

Самое известное полотно Гогена имеет одну особенность: оно "читается" не слева направо, а справа налево, как каббалистические тексты, которыми интересовался художник. Именно в этом порядке разворачивается аллегория духовной и физической жизни человека: от зарождения души (спящий ребенок в правом нижнем углу) до неизбежности смертного часа (птица с ящерицей в когтях в левом нижнем углу).

Картина была написана Гогеном на Таити, куда художник несколько раз сбегал от цивилизации. Но в этот раз жизнь на острове не задалась: тотальная бедность привела его к депрессии. Закончив полотно, которое должно было стать его духовным завещанием, Гоген взял коробочку с мышьяком и отправился в горы, чтобы умереть. Однако он не рассчитал дозу, и суицид не удался. Наутро он, качаясь, добрел до своей хижины и заснул, а когда проснулся, то ощутил забытую жажду жизни. А в 1898 году его дела пошли в гору, и в творчестве начался более светлый период.

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

  • Модераторы

112 пословиц на одной картине.

 

5.jpg.f56eb4cde957a9b530177cf2f10bc399.jpg

Питер Брейгель — старший, «Нидерландские пословицы», 1559г

 

Питер Брейгель — старший изобразил землю, населённую буквальными изображениями нидерландских пословиц тех дней. В написанной картине присутствуют приблизительно 112 распознаваемых идиом. Некоторые из них используются и по сей день, например, такие, как: «плыть против течения», «биться головой о стену», «вооружен до зубов» и «большая рыбка ест маленькую».

Другие пословицы отражают человеческую глупость.

 

Ссылка на комментарий
Поделиться на другие сайты

Пожалуйста, войдите, чтобы комментировать

Вы сможете оставить комментарий после входа в



Войти
×
×
  • Создать...